Vendredi 5 et samedi 6 juin 2026
La Gaîté Lyrique
3bis Rue Papin, 75003 Paris, France
Vendredi 5 et samedi 6 juin 2026
(IN)VISIBLE Un film immersif autour du patrimoine culturel de Gaza
(IN)VISIBLE s’appuie sur le travail de recherche du collectif palestinien Dahaleez, qui rassemble documents, entretiens, photographies et archives pour préserver la mémoire de lieux culturels emblématiques de Gaza aujourd’hui détruits.
En accès libre et continu
Vendredi 5 juin 2026, de 13h à minuit
Samedi 6 juin 2026, de 11h à minuit
À travers cette enquête, c’est l’histoire de ces sites qui est retracée : les galeries Eltiqa, Jamal et Shababik. À partir de ces matériaux, Iconem propose une expérience immersive unique grâce à la reconstitution en 3D de ces espaces.
Le film traverse le passé, le présent et le futur, donnant forme à des environnements fragmentés qui apparaissent comme suspendus dans l’espace. Guidé par des voix et des témoignages, le·la spectateur·ice navigue entre archives et imaginaires dans un récit immersif où la mémoire, la disparition et la réinvention s’entrelacent.
Direction artistique : Collectif Hawaf
Recherche : Collectif Dahaleez
Production immersive : Iconem
Composition Musicale : Mahmoud Abuwarda
Voix : Shareef Sarhan, Jamal Abualqumasan, Mohamed Abusal Music Design : æfv Sound Design & Spatialisation Audio : Éliane Blaise
Sahab Museum & Barra Off-site Expériences en réalité virtuelle
En accès libre et continu
Découvrez des expériences et des œuvres du Sahab Museum en réalité virtuelle, pensées par des collectifs proches de la scène palestinienne : MAAN for Gaza Artists, Dahaleez et Hawaf. Comment imaginer un musée à Gaza aujourd’hui ? Avec trois expositions conçues par MAAN for Gaza Artists, Dahaleez et Hawaf, le Sahab Museum propose un espace virtuel où œuvres, archives et récits palestiniens peuvent continuer à circuler malgré la destruction et l’isolement. Avec BARRA (Off-Site), vous serez également invité·es à traverser les ruines du musée et à participer à sa reconstruction symbolique.
Commissariat : Rasha Salti, Anna Breton, Feryel Kaabeche
Avec : Abod Nasser, Samaa Abu Allaban, Nabil Abu Ghanima, Bayan Abu Nahla, Ahmed Abunada, Mohamed Abusal, Rehaf Al-Batniji, Mohammed Al-Dabous, Maha Al-Daya, Jihad Al-Ghul, Mahmoud Al-Haj, Mohammed Al-Halabi, Fatma Al-Houpi, Doha Al-Kahlout, Adam Al-Mghari, Amal Al-Nakhala, Hamada Al-Qept, Mahmoud Al-Shaer, Adel Al-Taweel, Hazem Al-Zomar, Raouf Alajour, Maisara Baroud, Rana Batrawi, Nour Elassy, Ayman Essa, Mohamed Harb, Ahed Helles, Raed Issa, Khaled Jarada, Fouad Khater, Mostafa Mohanna, Rawan Murad, Marwan Nassar, Amer Nasser, Majdal Nateel, Salman Nawati, Sobhi Qouta, Mariam Saleh, Rima Saleh, Soheil Salem, Shareef Sarhan, Jaber Srour, Yara Zuhod.
Gaza : A Collective Scene Oeuvre collaborative
Installation murale collaborative réunissant les artistes visuels Khaled Jarada, Abod Nasser, Adam Al-Mghari, Samaa Abu Allaban, Fatma Al-Houpi, Adel Altaweel et Yara Zohud.
En accès libre et continu
Vendredi 5 juin 2026, de 13h à minuit ; Samedi 6 juin 2026, de 11h à minuit
Gaza : A Collective Scene est une installation collaborative réalisée collectivement par des artistes palestinien·nes et gazaoui·es, réunissant dessin mural, animation et projections d’œuvres issues de la collection du Sahab Museum. Pensée à travers un processus artistique partagé, l’installation recompose une scène de Gaza où images, souvenirs et fragments de la ville dialoguent avec la destruction, la survie et la réinvention.
Nombre des œuvres présentées dans le projet ont disparu pendant le génocide, tout comme une grande partie de Gaza elle-même. Développée collectivement avec des artistes gazaoui·es aujourd’hui installé·es à Paris ainsi qu’avec des étudiant·es des Beaux-Arts de Paris, l’installation rend hommage à Gaza, à ses artistes et à la persistance de leur présence malgré les tentatives d’effacement.
L’installation comprend une fresque murale et des projections animées créées collectivement à partir d’œuvres de la collection du Sahab Museum de : Samaa Abu Allaban, Mohamed Abusal, Adel Al Taweel, Fatma Alhoupi, Adam Al-Mghari, Hazem Alzomar, Hamada Elkept, Fathi Ghaben (in memoriam), Khaled Jarada, Mohammed Joha, May Murad, Rawan Murad, Abod Nasser, Arab Nasser, Tarzan Nasser, Majdal Nateel, Salman Nawati, Majed Shalah, Mohammed Sami (in memoriam), Shareef Sarhan et Yara Zohud.
Commissariat : Khaled Jarada
Animations : Abod Nasser
En parallèle, cinq jeunes artistes palestinien·nes actuellement basé·es à Gaza ont été invités par Khaled Jarada et Sama Abu Allaban, à présenter une sélection d’œuvres témoignant de la vitalité de la scène artistique palestinienne émergente. Cette présentation rassemble des reproductions d’œuvres réalisées par Hussien Al Jerjawy, Sundus Murad, Alaa Khader, Basma Moamen Al-Jarrah et Sara Tayeh, offrant un aperçu de la diversité et de l’énergie de la scène artistique contemporaine de Gaza.
Vendredi 5 juin 2026
Penser le futur de Gaza : un cycle de table-rondes
Réunissant artistes, chercheur·euses, écrivain·es et professionnel·les de la culture, ce symposium propose de réfléchir aux enjeux culturels, politiques et humains soulevés par la destruction de Gaza et à la place qu’occupent l’art, la recherche et les solidarités face à l’anéantissement.
Au fil de cinq tables rondes, les intervenant·es aborderont la destruction du patrimoine culturel gazaoui, les pratiques artistiques comme outils d’émancipation, la puissance de l’écriture et du témoignage, ainsi que les défis liés à l’accueil et à la visibilité des artistes palestinien·nes.
De 13h30 à 15h15 / Gaza, état des lieux de l’anéantissement culturel
Avec Ahmad Ashour (chercheur, Université de Tours/Programme Pause), Samaa Abu Allaban (artiste, Beaux-Arts de Paris), Malika Rahal (historienne, CNRS), Dominique Dupart (chercheuse et écrivaine, Université de Lille)
Modération : Marion Slitine (anthropologue, CNRS)
De 15h30 à 17h / Créer et imaginer, comme outils de libération
Avec Mohamed Abusal, Mohamed Bourouissa et Andres Burbano (artistes, collectif Hawaf), Tarik Kiswanson (artiste), Salma Nawati et Mahmoud Alshaer (artistes Hawaf, Dahaleez Collectif)
Gauze sculptures Atelier avec l’artiste Salman Nawati
L’artiste Salman Nawati propose un atelier dédié aux jeunes de 8 à 15 ans de sculpture à l’aide d’un matériau léger, fragile et sensible : la gaze, qui a donné son nom à Gaza.
L’artiste Salman Nawati invite les participant·es à sculpter à l’aide d’un matériau léger, fragile et sensible : la gaze, qui a donné son nom à Gaza. À travers ce support délicat, les participant·es sont encouragé·es à réfléchir à la fragilité de la mémoire et de nos récits personnels, en créant des formes sculpturales inspirées d’expériences vécues. À l’issue de l’atelier, les sculptures seront suspendues dans l’espace pour sécher, et resteront exposées.
Carte blanche aux Chichas de la pensée Lecture et projection
Cette rencontre-hommage à la fois intime et poétique sera suivie de la projection du film With Hasan in Gaza, en présence de son réalisateur Kamal Aljafari.
Le programme artistique des Chichas de la pensée présente une carte blanche en hommage à la diplomate palestinienne Leïla Shahid, disparue en février 2026. Cette proposition mêlant lectures, arts visuels et projections réunira notamment Mohamed El Khatib, Bouchra Khalili et Rayan Yasmineh, ainsi qu’une performance de ABUL3EES. Cette rencontre, à la fois intime et poétique, sera suivie de la projection en avant-première du film With Hasan in Gaza, réalisé par Kamal Aljafari.
18h-19h
Leïla Shahid Hommage / Héritage, avec Mohamed El Khatib, Bouchra Khalili, Rayan Yasmineh et ABUL3EES
En accès libre, au R-1
19h-21h
Avant-première, With Hassan in Gaza, de Kamal Aljafari
Gratuit, dans la limite des places disponibles
Cosmos d’Ashtar Muallem & Moment de Mohanad Smama Performances
De 20h30 à 22h30
Dans ce solo, Ashtar Muallem questionne ses croyances et interroge les nôtres. Évoquant son rapport à la religion, au mystique et à ses croyances, Ashtar ne cesse de faire des parenthèses sur sa propre vie, sur son histoire dans un pays occupé qui s’effrite à vue d’œil. Née à Jérusalem, Ashtar Muallem développe un travail à la croisée du cirque aérien, de la danse et du théâtre. Ses performances mêlent récit intime et gestes de résistance, dans un langage physique paradoxalement puissant et fragile.
Création
Co-écriture et jeu : Ashtar Muallem
Co-écriture et mise en scène : Clément Dazin
Lumière et régie générale : Tony Guérin
Création sonore : Grégory Adoir
Régie son : Mathieu Ferasson
Production / diffusion
La Magnanerie
Ashtar Muallem
Compagnie La Main de l’Homme
